Un nouveau lieu séduit la nuit parisienne. Caché au sous-sol du Halo – l’une des adresses les plus en vue de la capitale depuis son ouverture – Heclipse se dévoile comme un espace récréatif immersif, offrant une véritable échappée hors du temps et de l’espace, à mi-chemin entre le club et le lieu d’écoute. En témoignent le système sonore signé Palladium Audio et l’ambiance singulière, portée par un décor soigneusement conçu par Harry Nuriev.
Architecte d’intérieur, artiste et designer de mobilier, Harry Nuriev – fondateur du studio Crosby Studios et désormais figure prisée des marques de mode, notamment Balenciaga, avec laquelle il collabore de longue date – bouscule la scène parisienne depuis des années grâce à des intérieurs disruptifs et poétiques. Pour Heclipse, sa dernière création, il joue du contraste entre la lumière propre à Halo et le récit des ténèbres. Murs et poufs en vinyle gris éléphant, colonnes habillées de claviers d’ordinateurs, câbles et écrans fixés aux murs : l’ensemble s’inscrit dans sa philosophie transformiste, qui prône le réemploi de matériaux, d’objets et de formes existantes pour leur insuffler une nouvelle âme. Rencontre.
Quelles ont été vos principales sources d’inspiration pour ce projet, en dehors de votre philosophie transformiste ?
J’ai toujours voulu créer un lieu secret et caché à Paris, un endroit où l’on puisse se perdre, affranchi du temps et de toute géographie. Avec Heclipse, ce projet a enfin vu le jour. Le décor vise à soustraire les visiteurs à toute époque définie : on y trouve à la fois des éléments avant-gardistes – comme des claviers et des écrans – et des appliques murales inspirées des châteaux baroques.
Ce n’est pas la première fois que vous travaillez pour le secteur de l’hospitality. Adoptez-vous une approche commune pour ce type de projets ?
Je pars toujours d’un principe, qui se décline différemment à chaque projet : ne pas chercher à répondre aux attentes du public, mais plutôt les ignorer pour créer quelque chose qui n’a jamais été vu.
J’imagine que c’est pourquoi vous avez choisi des matériaux bruts, tels que le vinyle ou l’acier teinté.
Je souhaite que chacun puisse avoir sa propre interprétation de ce lieu. Le vinyle joue ici un rôle clé dans la création d’une atmosphère sensuelle, et constitue évidemment un clin d’œil aux anciens nightclubs traditionnels — l’un des rares environnements où il est encore possible d’explorer cette ambiance sexy.
Comment ce projet s’intègre-t-il dans l’ensemble de votre travail ?
On retrouve ici certains de mes éléments signatures, qui reviennent régulièrement dans mes projets et continueront d’y apparaître… jusqu’à ce que je m’en lasse. Dans ce cas, il s’agit des claviers, et plus largement du matériel de bureau. La première fois que j’ai utilisé un clavier dans mon travail, c’était pour créer une photocopieuse en collaboration avec Balenciaga, lors d’Art Basel 2018.
Qu’est-ce qui vous a particulièrement plu dans ce partenariat avec l’équipe de Halo ?
Le fait de partager la même volonté de montrer une autre facette de l’art et du design, celle que le public ne voit pas souvent. J’ai perçu une véritable maîtrise de l’univers de l’hospitality chez eux. C’est pourquoi je pense que notre collaboration connaîtra une suite.
HECLIPSE
Tuesday – Saturday • 19h – 2h
12 rue Saint-Sauveur, Paris
https://www.instagram.com/heclipse.paris/